tag:blogger.com,1999:blog-60946005836123723602024-03-13T02:32:43.120-07:00Un blog con mucho arteFotografía, arquitectura, pintura...Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.comBlogger112125tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-62101696376561431522020-06-16T23:29:00.000-07:002020-06-16T23:29:19.314-07:00A Perfect Vacuum, Jeremy Geddes<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilCY7xXv3OxEgRODHJm75XsiOcrBZKX2akbloKuM1UtR5Q8XMaw4Yo8wRYhVkqfcrWIW4VVhe9u-UhgZRrNh7__U70zElXRAV3EZARUQBAnKXvBpTl_Bur8o2iRngHE_SdUeSxcUO0UJI/s2000/a+perfect+vacuum+jeremy+geddes.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1129" data-original-width="2000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilCY7xXv3OxEgRODHJm75XsiOcrBZKX2akbloKuM1UtR5Q8XMaw4Yo8wRYhVkqfcrWIW4VVhe9u-UhgZRrNh7__U70zElXRAV3EZARUQBAnKXvBpTl_Bur8o2iRngHE_SdUeSxcUO0UJI/s320/a+perfect+vacuum+jeremy+geddes.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">A Perfect Vacuum (Jeremy Geddes, 2011)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Óleo sobre tabla (55 x 88 cm) / Surrealismo hiperrealista</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La obra representa a una niña en pijama que parece ser proyectada desde el exterior al dormitorio. Este óleo se enmarca dentro de la serie del autor denominada Inmaterials.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Geddes realiza un trabajo excelente con la luz y el detalle, amén de la capacidad para congelar tan fugaz instante.</div></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-26962865176280745822020-05-22T23:59:00.001-07:002020-05-22T23:59:53.104-07:00Alzando la Bandera en Iwo Jima, Joe Rosenthal<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0nMn8R5diwg2QKZeD_kObXCq5EN5KtdhNg17QPyxS2OEPUQRxVfswkNh0eh_ljTCjrrHE-hTqgLOv7uCIbtzVLR9cTfJdAPHtH1EV7DTd1SOXEUDAie3fD9xufYNcL6FSMLmFreWBJyE/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2241" data-original-width="2959" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0nMn8R5diwg2QKZeD_kObXCq5EN5KtdhNg17QPyxS2OEPUQRxVfswkNh0eh_ljTCjrrHE-hTqgLOv7uCIbtzVLR9cTfJdAPHtH1EV7DTd1SOXEUDAie3fD9xufYNcL6FSMLmFreWBJyE/s320/Raising_the_Flag_on_Iwo_Jima%252C_larger_-_edit1.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Alzando la Bandera en Iwo Jima (Joe Rosenthal, 23-02-1945)</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div>Esta captura de varios hombres alzando la bandera estadounidense en lo alto del monte Suribachi durante la batalla de Iwo Jima,en la Segunda Guerra Mundial.</div><div><br /></div><div>La instantánea cobró gran popularidad y recibió el premio Pulitzer. Es considerada una de las fotografías de guerra más importante de la historia.</div><div><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-74018033847177733652020-05-20T00:45:00.001-07:002020-05-20T00:45:45.643-07:00El Abrazo, Juan Genovés<br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnsvptXA0rZRW5SYH4m4CxVe_NKWf48UI1Peh1MYABXCoWkKivsJeDlDkZTvMVHr_HjMNqNQ3hF9Thka485ZTIvL1ZG-hWnhOfUCZeZiAeJ7xEkCCfgXJCXErWMu7cvqiJC73sY3_wB20/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1610" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnsvptXA0rZRW5SYH4m4CxVe_NKWf48UI1Peh1MYABXCoWkKivsJeDlDkZTvMVHr_HjMNqNQ3hF9Thka485ZTIvL1ZG-hWnhOfUCZeZiAeJ7xEkCCfgXJCXErWMu7cvqiJC73sY3_wB20/s320/el+abrazo+juan+genoves.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">El Abrazo (Juan Genovés, 1976)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Acrílico y serigrafía sobre lienzo (151 x 201 cm) / Cartelismo / Congreso de los Diputados, Sala Constitucional (Madrid - España)</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La obra representa, según palabras del mismo autor, a las miles y miles de personas que lucharon para que España no fuera un país diferente. El cuadro representa la reconciliación de los españoles.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El éxito de la obra fue tal que llegaron a imprimirse 500.000 mil carteles.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Propiedad del Museo Reina Sofía se exhibe en el Congreso de los Diputados desde 2016.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-91569626015473903242020-05-17T23:10:00.001-07:002020-05-17T23:10:23.308-07:00Casa Farnsworth, Plano, Illinois - USA (Ludwig Mies van der Rohe)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo22IxjyQdzRcViQQZMk31yy6KDQTMyPw6bmhtojL44p2shsQ9mx02nA-81hmctpL8pmJCCS3wGewsbs8FbxJkNUXEi7myAtiOjbOwOr7vjjW_qEokuQr4Jxe8n4vpEOCbTvt4qcdOoCo/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="2000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgo22IxjyQdzRcViQQZMk31yy6KDQTMyPw6bmhtojL44p2shsQ9mx02nA-81hmctpL8pmJCCS3wGewsbs8FbxJkNUXEi7myAtiOjbOwOr7vjjW_qEokuQr4Jxe8n4vpEOCbTvt4qcdOoCo/s320/Casa+Farnsworht+Ludwig+Mies+van+der+Rohe.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Casa Farnsworth, Plano, Illinois - USA (Ludwig Mies van der Rohe, 1946-1951)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Tres planos paralelos (terraza, suelo y cubierta) constituyen esta casa de verano. Construida en acero y vidrio es un claro ejemplo del amor de Mies van der Rohe por la sencillez.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La casa se eleva para evitar las frecuentes inundaciones de la zona, circunstancia que no siempre se consigue con éxito, pues se ha anegado ya en tres ocasiones.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Esta obra es uno de los primeros y a su vez mayores ejemplos del minimalismo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxwa7-uc8TmkEXJMnBMUJ9bRznvgD3wxrd5dfehKKu6yexMG6qPuhba0OZ-KUa_Xh3yHSb0x1gu6JHOnQ8TE8MP2RemSxkNZTlt8rSPRx4rE59hCMmXzPyELLftKABNnN2IxcO0hw1HUA/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="2000" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxwa7-uc8TmkEXJMnBMUJ9bRznvgD3wxrd5dfehKKu6yexMG6qPuhba0OZ-KUa_Xh3yHSb0x1gu6JHOnQ8TE8MP2RemSxkNZTlt8rSPRx4rE59hCMmXzPyELLftKABNnN2IxcO0hw1HUA/s320/Casa+Farnsworth.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-91771754269746396842020-05-15T00:34:00.001-07:002020-05-15T00:34:30.093-07:00El Hombre de Vitruvio, Leonardo da Vinci<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMZnlQO0HpiDAchOuoSV2XlJMxgg0TAL9bkayo-aDWtJU_EhCNWuQ8x97C9RtNN-qrVAcpn3lPnp0w6AhccdciZpNZPHmBMBbHVFRGhdDKuWqoXfluIqMtc3SV9RVyIUyO8VBV_O3KCjs/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2842" data-original-width="2000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMZnlQO0HpiDAchOuoSV2XlJMxgg0TAL9bkayo-aDWtJU_EhCNWuQ8x97C9RtNN-qrVAcpn3lPnp0w6AhccdciZpNZPHmBMBbHVFRGhdDKuWqoXfluIqMtc3SV9RVyIUyO8VBV_O3KCjs/s320/hombre+de+vitruvio+leonardo+da+vinci.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">El Hombre de Vitruvio (Leonardo da Vinci, 1490)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Pluma y tinta sobre papel (34,4 x 25,5 cm) / Renacentista / Galería de la Academia de Venecia (Venecia - Italia) - NO EXPUESTO</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="text-align: center;">El Hombre de Vitruvio es un dibujo con anotaciones anatómicas realizado por Leonardo da Vinci. En él se representa una figura masculina en dos posiciones sobreimpresas e inscrita en un círculo y un cuadrado (Ad quadratum). El dibujo se desarrolla según los textos de Vitruvio, arquitecto de la antigua Roma, de quien recibe a su vez la denominación.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="text-align: center;"><br /></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="text-align: center;">Esta obra es posesión de la Galería de la Academia de Venecia, si bien se expone muy raramente por motivos de conservación.</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="text-align: center;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-54718504892907375352020-05-13T23:26:00.000-07:002020-05-13T23:26:13.982-07:00Bierpinsel, Berlín - Alemania (Ralf Schüler)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQv14EvATVn_46L7xyH-xldnvQgzqgC4IW_sqFB2768tWMBbKu-44YHlHV0S7u18fyUg-wP7vat05UQTakrPweLsFxkk00B-fcN5pQR_H-P-3VZvJq2lQZcIuUOOjcswnLX0S385c7NSk/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQv14EvATVn_46L7xyH-xldnvQgzqgC4IW_sqFB2768tWMBbKu-44YHlHV0S7u18fyUg-wP7vat05UQTakrPweLsFxkk00B-fcN5pQR_H-P-3VZvJq2lQZcIuUOOjcswnLX0S385c7NSk/s320/bier+pinsel.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Bierpinsel, Berlín - Alemania (Ralf Schüler, 1972-76)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El Bierpinsel es una torre de 46 metros cuya forma recuerda a una torre de observación, si bien la idea original del arquitecto, Ralf Schüler, era que se pareciera a un árbol.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El edificio de tres plantas ha sido una sucesión de negocios frustrados. En la actualidad se encuentra cerrado desde hace cuatro años por la falta de acuerdo acerca de su utilidad y aprovechamiento entre su propietario y la comunidad.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLeu1ryxs8WjisboUe6pZgS2P53i6sXBZBTUui5AN0pQCqCjbfxp-ozK4kB93bCI7omB1uutLWb5fgCnYcikAJvS_Lg2IRu1rLrH1VWbaLzXAA89nIgi8kXc29M0Q7Qe4-6R64SbRM8b4/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="1200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLeu1ryxs8WjisboUe6pZgS2P53i6sXBZBTUui5AN0pQCqCjbfxp-ozK4kB93bCI7omB1uutLWb5fgCnYcikAJvS_Lg2IRu1rLrH1VWbaLzXAA89nIgi8kXc29M0Q7Qe4-6R64SbRM8b4/s320/bier+pinsel+1.jpg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjW09PL3RZDqR45Ym96TuoOq7HnYJvSVTe4c2Nulr-82SPsmPJMpYrO4w7ad4IKhzW8M8im8VdYJHS-ETkWGGAe3lf4Fi_Y2BnhTLlf8SNuBLidF2Z9ZR1awD48P86RzRpM6fmnqlq22C0/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjW09PL3RZDqR45Ym96TuoOq7HnYJvSVTe4c2Nulr-82SPsmPJMpYrO4w7ad4IKhzW8M8im8VdYJHS-ETkWGGAe3lf4Fi_Y2BnhTLlf8SNuBLidF2Z9ZR1awD48P86RzRpM6fmnqlq22C0/s320/bier+pinsel+2.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-90537029965059235192020-05-12T23:19:00.000-07:002020-05-12T23:19:03.210-07:00Google Arts & Culture<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_nVs7ERsWVgdQ7VeHYnd1dArk64qqkE1Fc6dy18eBtN2pYFlfnEjwcth31488l_c2AE02pnRZ6OlIHFQ6gpubDH6GAxph9pB4P8-tNbun1GoDh6PayPZTZUwJ1IsiTiWue_EWZ9P2Ero/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="767" data-original-width="1205" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_nVs7ERsWVgdQ7VeHYnd1dArk64qqkE1Fc6dy18eBtN2pYFlfnEjwcth31488l_c2AE02pnRZ6OlIHFQ6gpubDH6GAxph9pB4P8-tNbun1GoDh6PayPZTZUwJ1IsiTiWue_EWZ9P2Ero/s320/Captura+de+pantalla+2020-05-13+a+las+8.17.35.png" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Google Arts & Culture</div><div><br /></div><div><br /></div><a href="https://artsandculture.google.com/" target="_blank">Google Arts & Culture</a> es un sitio web del Instituto Cultural de Google dedicado al arte.<div><br /></div><div>En él encontraremos obras en alta resolución, visitas virtuales, así como actividades o funciones sumamente curiosas, tal y como puede ser este <a href="https://artsandculture.google.com/color?col=WHITE" target="_blank">explorador de obras de arte por color</a>.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-30876720915530983422020-05-11T23:25:00.000-07:002020-05-11T23:25:51.370-07:00Almuerzo en lo Alto de un Rascacielos, Charles C. Ebbets<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWUi5LNbW0FwZmN0jZ1sIGtQskA705Tv2lPBkNyz6b31Zp-FnjiupKL-ZnKURNnJwn2y51IZIKAdqt9nvGryQEMWbHbiSFhVWv2CPpagKVtQvYrECZ5P3Uo0aXtHClNPbDJSXQ-IOhW7w/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1929" data-original-width="2500" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWUi5LNbW0FwZmN0jZ1sIGtQskA705Tv2lPBkNyz6b31Zp-FnjiupKL-ZnKURNnJwn2y51IZIKAdqt9nvGryQEMWbHbiSFhVWv2CPpagKVtQvYrECZ5P3Uo0aXtHClNPbDJSXQ-IOhW7w/s320/Lunch+atop+a+skyscraper.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Lunch atop a Skyscrapper (Charles C. Ebbets, 20-09-1932)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La fotografía muestra once trabajadores de la construcción almorzando sentados en una viga a 260 metros de altura sobre las calles de Nueva York sin sistema de seguridad alguno.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Se trata concretamente de la planta 69 del Edificio RCA (30 Rockefeller Plaza).</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Si bien tanto la escena como los trabajadores son reales la foto no fue una captura espontánea. Existió un trabajo escenográfico previo.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La foto es considerada oficialmente anónima, si bien las pruebas presentadas por la familia de Charles C. Ebbets apuntan a éste como su autor.</div><div style="text-align: center;"><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-29809941353409360962020-05-10T22:52:00.000-07:002020-05-10T22:52:31.511-07:00Imperfect Nature, Alejandro Monge<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguyqx55Z1313gPjaG_xY2tUWuR6Dx-O0Vie_WuAOPEGGvVLopZera4OmXzyPV_aeBNUj3Kmb90jawJ_lIH3SaANECExnz1MRjvX5S_2ZhabO4cwQjkZW3AOXeeXcxqoPN_WKX-myvE9Pc/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguyqx55Z1313gPjaG_xY2tUWuR6Dx-O0Vie_WuAOPEGGvVLopZera4OmXzyPV_aeBNUj3Kmb90jawJ_lIH3SaANECExnz1MRjvX5S_2ZhabO4cwQjkZW3AOXeeXcxqoPN_WKX-myvE9Pc/s320/imperfect+nature+alejandro+monge.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Imperfect Nature, Alejandro Monge</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Óleo sobre lienzo / Hiperrealismo / Colección privada</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><font size="1"><br /></font></div><div style="text-align: justify;">Como el mismo autor afirma, sus obras no son hiperrealistas, son realistas. El trabajo de Alejandro Monge, nacido en Zaragoza en 1988, trasciende del lienzo. Domina el volumen y la profundidad. Su técnica de claroscuro recuerda a Caravaggio y su estética impresionista a Sargent, autor este último que más le ha influido.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-54335204713448570492020-05-10T00:36:00.000-07:002020-05-10T00:36:14.481-07:00Casa Milá, Barcelona - España (Antonio Gaudí)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR-WR1wQyl4TGSk4OJPrO7S6N-A-Y7yh8HtP0x6N3kHRifd55FiNyQFEhCP-UAcM12xrbJl9RaTPr-UTxSYn1Lmws7jzr4B8x7SSP7HqVEY6rUfg0-S8IrdJ0hIx5M0Aue8TVlOZWq_vk/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1100" data-original-width="1600" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiR-WR1wQyl4TGSk4OJPrO7S6N-A-Y7yh8HtP0x6N3kHRifd55FiNyQFEhCP-UAcM12xrbJl9RaTPr-UTxSYn1Lmws7jzr4B8x7SSP7HqVEY6rUfg0-S8IrdJ0hIx5M0Aue8TVlOZWq_vk/s320/casa+mila.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Casa Milá, Barcelona - España (Antonio Gaudí, 1906-1910)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La Casa Milá, conocida como La Pedrera, es un edificio modernista destinado a uso residencial diseñado a principios del siglo XX por Antonio Gaudí.</div><div style="text-align: center;"><br /></div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-12399564196174001002020-05-08T23:07:00.001-07:002020-05-08T23:07:13.242-07:00Señoritas Paseando por la Gran Vía, Francesc-Catalá Roca<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidtz1u0QLFG5k5hQF2ZS3m1P7rL0F7RgrY971oMH5Xy0stdp8Rxtunh68urt4ysBGQlFawUnH447cMlGIR4W4TQxy8oHGJ6QIRTUFpXv1tn7tERrf8_J6uAbB5WdiZH5dlI7cn_KJtfdo/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidtz1u0QLFG5k5hQF2ZS3m1P7rL0F7RgrY971oMH5Xy0stdp8Rxtunh68urt4ysBGQlFawUnH447cMlGIR4W4TQxy8oHGJ6QIRTUFpXv1tn7tERrf8_J6uAbB5WdiZH5dlI7cn_KJtfdo/s320/Sen%25CC%2583oritas+paseando+gran+via+francesc+roca.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Señoritas Paseando por la Gran Vía (Francesc-Catalá Roca, 1952)</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La fotografía de Roca se caracteriza por captar el lado humano bajo perspectivas originales. Esta instantánea tomada en el Madrid de los años 50 resume de manera natural la España del momento. Setenta y cinco años después la publicación de la foto en una campaña publicitaria favoreció que se conociera la identidad de las retratadas.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-8545743425032017212020-05-08T01:29:00.001-07:002020-05-11T23:26:32.732-07:00Gran Vía, Antonio López<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPJVeru5oVuVfUbk-FbRyB7kHy4gbvS-91dKj6pQH5RgKIsFtyZ1Hxru0imayBXp1shfz4blmZ8Fd2dE3nFRRNSfhNhfdZVi8BEYeoPqF5Zu3xy49GfZJpoVuckxwGbGHa96D-PJej5zE/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="884" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPJVeru5oVuVfUbk-FbRyB7kHy4gbvS-91dKj6pQH5RgKIsFtyZ1Hxru0imayBXp1shfz4blmZ8Fd2dE3nFRRNSfhNhfdZVi8BEYeoPqF5Zu3xy49GfZJpoVuckxwGbGHa96D-PJej5zE/s320/gran+vi%25CC%2581a.+.+lo%25CC%2581pez..jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Gran Vía (Antonio López, 1974-1981)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Óleo sobre tabla (93,5 x 90,5 cm) / Hiperrealismo / Coleeción privada</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1"><br /></font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Gran Vía muestra un paisaje urbano, sin personas ni vehículos. Se trata de una representación pictórica, que no una foto, en la que en cada pincelada aflora la minuciosidad en el detalle tan característica de Antonio López, quien necesitó siete años para culminar su obra. </div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-53828939574513582172020-05-07T02:30:00.001-07:002020-05-07T02:30:48.691-07:00Bliss, Charles O'Rear<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYQDbcZU2L7PMsX2YGV909QKppIvwVsniz6JJBgskzVWDiQ_-tdcFAzjeRZwVn6apctbqApmpyyfqDvy37yXE4p50fybU-dMa5fUumDpvcPX6Skh_DqDpwOF_nn_O0syiKzu6vZnAYFYk/" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1920" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYQDbcZU2L7PMsX2YGV909QKppIvwVsniz6JJBgskzVWDiQ_-tdcFAzjeRZwVn6apctbqApmpyyfqDvy37yXE4p50fybU-dMa5fUumDpvcPX6Skh_DqDpwOF_nn_O0syiKzu6vZnAYFYk/s320/bliss+windows+foto+mas+vista+del+mundo.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;">Bliss (Charles O'Rear, enero-1996)</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La foto fue tomada por Charles O'Rear, fotógrafo de profesión, cuando conducía por el estado de California. El paisaje lo cautivó y decidió capturarlo con su cámara. Más tarde Windows compraría los derechos de la imagen y la establecería como fondo de pantalla predeterminado en Windows XP. Esto supuso que Bliss se convirtiera en la fotografía más vista del mundo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Si quieres puedes visitar fácilmente la ubicación exacta en <a href="https://www.google.com/maps/@38.249332,-122.4099676,3a,90y,296.24h,66.37t/data=!3m6!1e1!3m4!1sk9Jm7_ZQTYnQrrnLLKjvXQ!2e0!7i13312!8i6656?hl=en" target="_blank">Google Maps</a>.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-11084660301514347022020-05-06T03:27:00.002-07:002020-05-10T00:37:05.804-07:00Iglesia Wotruba, Viena - Austria (Fritz Wotruba)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyJeylEok93rp38hP78N7_C5pC1NB9NzF4TFSndyzsicVYlVdvlRFWp24cXNTRoEt9paq_zWQzy1scsdw74cKlBOROfUD-yjXzAjZFg7I5itJh45uNELh-mRGlx0TrOW_xQn98WTmSi0o/" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1600" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjyJeylEok93rp38hP78N7_C5pC1NB9NzF4TFSndyzsicVYlVdvlRFWp24cXNTRoEt9paq_zWQzy1scsdw74cKlBOROfUD-yjXzAjZFg7I5itJh45uNELh-mRGlx0TrOW_xQn98WTmSi0o/s320/iglesia+wotruba.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;">Iglesia Wotruba, Viena - Austria (Fritz Wotruba, 1974-1976)</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La Kirche Zur Heiligsten Dreifaltigkeit, en español Iglesia de la Santísima Trinidad, es más conocida como Iglesia Wotruba, se construyó entre 1974 y 1976 sobre un diseño del escultor Fritz Wotruba, quien murió antes de que finalizara la construcción.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La iglesia, de evidente estilo brutalista, consta de 152 bloques de hormigón asimétricamente dispuestos y parece más una escultura a gran escala que un edificio.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Como curiosidad decir que durante el Tercer Reich el lugar estuvo ocupado por barracones de la Wehrmacht alemana.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-21424503615911883222020-05-05T01:34:00.001-07:002020-05-20T00:46:00.185-07:00Los Embajadores, Hans Holbein el Joven<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6Z_Lu6bcX2aMxy5uwVEYk2RtBOxS-8HM4tvm9HTWdzeyQZfLIBCJ809vQ3EaocWPIGyZXkWq6AhK2pbIRB34eo7XeoRe3B2Vxsd9UruktMRYligCao_1_Vbu9wDM_z01k8GIn9_aXf6k/" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1183" data-original-width="1200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6Z_Lu6bcX2aMxy5uwVEYk2RtBOxS-8HM4tvm9HTWdzeyQZfLIBCJ809vQ3EaocWPIGyZXkWq6AhK2pbIRB34eo7XeoRe3B2Vxsd9UruktMRYligCao_1_Vbu9wDM_z01k8GIn9_aXf6k/s320/los+embajadores+hans+holbein.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Los Embajadores (Hans Holbein el Joven, 1533)</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1">Óleo sobre tabla de roble (209 x 207 cm) / Renacentista / National Gallery (Londres - Reino Unido)</font></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><font size="1"><br /></font></div><div style="text-align: justify;">Los Embajadores, obra que en verdad se titula Jean de Dinteville y Georges de Selve, es una obra de gran detalle y minuciosidad que incluye además un extraño objeto en primer plano.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Fue en el siglo XX cuando esa figura, llamada frecuentemente hueso de sepia, es en verdad una anamorfosis (deformación reversible) de un cráneo humano. Es decir, si miramos dicha imagen desde el lateral derecho del cuadro y muy pegados a este podremos distinguir la calavera.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La ubicación del cráneo configura a esta pintura como una vanidad (vanitas). </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué es vanitas en el mundo del arte?</div><div style="text-align: justify;">Es un género artístico que pone el énfasis en la vacuidad de la vida y la relevancia de la vida en el fin de los placeres humanos.</div>Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-50802361076977680942020-05-03T22:58:00.003-07:002020-05-03T22:58:43.319-07:00Abbey Road The Beatles, Iain Mcmillan<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLQDKUnAhBSkYqJeGMEO04u0kliol5sBrOcTuTsFa7UfrDNvs8k3mNV1yJkY491ZbhSy_CWIefBOFkE7Uz1UQT1DS549TMahTNsryaP_xVyVQRwV-waWlkMJluPOtLvl5r4EuLVDXP-U4/s1600/abbey+road+the+beatles.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLQDKUnAhBSkYqJeGMEO04u0kliol5sBrOcTuTsFa7UfrDNvs8k3mNV1yJkY491ZbhSy_CWIefBOFkE7Uz1UQT1DS549TMahTNsryaP_xVyVQRwV-waWlkMJluPOtLvl5r4EuLVDXP-U4/s320/abbey+road+the+beatles.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Abbey Road (Iain Macmillan, 08-08-1969)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Emblemática imagen tomada por Iain Macmillan para el último álbum grabado por The Beatles, Abbey Road. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-49928130299658770042020-05-03T02:18:00.001-07:002020-05-10T00:38:27.258-07:00Monasterios de Meteora, Kalambaka - Grecia<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNSIYDVfp8c64GMHVUDxMQMtnrusUgzuefioKRZJ47CgjqDGywB1rW-gHyS072Nu3TEVW7FijhO0gg7X6s7aiHj5SYPlGHdgQlKddt1OpYHPWYRBn0LmeE32PAv7FxtrQIQ7dZPLHOIAg/s1600/monasterios+meteora.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1095" data-original-width="1600" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNSIYDVfp8c64GMHVUDxMQMtnrusUgzuefioKRZJ47CgjqDGywB1rW-gHyS072Nu3TEVW7FijhO0gg7X6s7aiHj5SYPlGHdgQlKddt1OpYHPWYRBn0LmeE32PAv7FxtrQIQ7dZPLHOIAg/s320/monasterios+meteora.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Monasterio de la Santísima Trinidad (Meteora), Kalambaka - Grecia (S. XIV)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Los Monasterios de Meteora, también conocidos como Monasterios en el Aire, son un conjunto de seis monasterios ubicados en la cumbre de masas rocosas (meteora) localizados en el norte de Grecia.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Se encuentran a 600 metros de altura y están habitados. Fueron clasificados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1988.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Los monasterios son: </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
- Monasterio de San Nicolás<br />
- Monasterio de San Esteban<br />
- Monasterio de la Santísima Trinidad,<br />
- Monasterio del Gran Meteoro o de la Transfiguración.<br />
- Monasterio de Roussanou<br />
- Monasterio Varlaam<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-21297798419828477832020-04-30T12:45:00.000-07:002020-04-30T12:45:30.751-07:00Arreglo en Gris y Negro nº 1, James McNeill Whistler<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisi8i4G6JbiRGiXd_kJWqHce3-_9g2-s4NZkPIPLryBWnAAcLqGR_2ayXVti3AUTAgHvxi-y4ZNM8Qrd3EJEhs9v78z09LDJp-IWeKa20nuTaU_48qkhbN8gg6p6_cuo3wdCx3BdQJo6Q/s1600/Whistlers+Mother+James+McNeill.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" data-original-height="1424" data-original-width="1600" height="284" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisi8i4G6JbiRGiXd_kJWqHce3-_9g2-s4NZkPIPLryBWnAAcLqGR_2ayXVti3AUTAgHvxi-y4ZNM8Qrd3EJEhs9v78z09LDJp-IWeKa20nuTaU_48qkhbN8gg6p6_cuo3wdCx3BdQJo6Q/s320/Whistlers+Mother+James+McNeill.jpg" title="Retrato de la Madre del Artista" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Arreglo en Gris y Negro nº 1 (James McNeill Whistler, 1871)</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Óleo sobre lienzo (144 x 163 cm) / Realismo Artístico / Museo de Orsay (París - Francia)</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Esta obra, más conocida como Retrato de la Madre del Artista, se trata de un retrato sobrio y austero, lo que posiblemente sea el porqué de su extraño magnetismo.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
El cuadro se hizo especialmente conocido en 1997 al ser el desencadenante de la trama en la película Bean. </div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-33075567357698929112020-04-29T14:07:00.004-07:002020-04-29T14:07:52.363-07:00Einstein con la Lengua Fuera, Arthur Sasse<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0XuiLF3ni4PT3INtYThoSucSylhChwyTppgKVJC4MEwobar2AdBPOGXj9T86MhkPZM2eZljGMqhOaj7nT4Rw5ef3n9HzHtJk-JkJMtS3BATE9PyERt7-Uisj99M806xeKyVBvi86TNig/s1600/einstein+lengua+fuera.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" data-original-height="1528" data-original-width="1112" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0XuiLF3ni4PT3INtYThoSucSylhChwyTppgKVJC4MEwobar2AdBPOGXj9T86MhkPZM2eZljGMqhOaj7nT4Rw5ef3n9HzHtJk-JkJMtS3BATE9PyERt7-Uisj99M806xeKyVBvi86TNig/s320/einstein+lengua+fuera.jpg" title="cheeky einstein" width="232" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Albert Einstein con la Lengua Fuera (Arthur Sasse, 13-03-1951)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La icónica foto fue tomada el día del 72 cumpleaños del genial físico. Se reunió con familiares y amigos para celebrar el aniversario. Cuando finalizó la velada y se disponían a marchar los fotógrafos que estaban a la espera para conseguir una foto iniciaron su habitual asedio. Einstein ya algo molesto les sorprendió sacando la lengua, momento este que fue inmortalizado de manera azarosa por Arthur Sasse.</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La imagen que más ha trascendido es en verdad un recorte de la mostrada a continuación.</div>
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<br /></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwBRVignWddBrbU9TSTSUCLCfTQq9lEAHOtfcItBzWw3TU-_OwVW5F-AjNvnH1gCYov7ToZsR7JMvTWZZQJDHKTRN8sa4Y2K4xgG8FjrizaYi4VpZi39-JEwJpgUMzQKHKz4HrzHbXlhI/s1600/einstein+lengua+fuera+completa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" border="0" data-original-height="868" data-original-width="1200" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwBRVignWddBrbU9TSTSUCLCfTQq9lEAHOtfcItBzWw3TU-_OwVW5F-AjNvnH1gCYov7ToZsR7JMvTWZZQJDHKTRN8sa4Y2K4xgG8FjrizaYi4VpZi39-JEwJpgUMzQKHKz4HrzHbXlhI/s320/einstein+lengua+fuera+completa.jpg" title="cheeky einstein full" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-32839924492713411412020-04-28T14:05:00.001-07:002020-05-10T00:39:03.132-07:00Gran Mezquita de Djenné, Djenné - Malí<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoWFDxeeG25FYLGvjYeb2oTCpW6BaQvYGQKKgwJH-f7w1ODK7D7ue-tAPfuiqlpl7ojoRgqX3qqm_J1Iq19c0BIeWrez2zG_LGIowjAlVKu9HVavb3Tgzxt9W6TSpI-OBJ39LDCLVO0BA/s1600/gran+mezquita+de+djenne.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="994" data-original-width="1600" height="198" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoWFDxeeG25FYLGvjYeb2oTCpW6BaQvYGQKKgwJH-f7w1ODK7D7ue-tAPfuiqlpl7ojoRgqX3qqm_J1Iq19c0BIeWrez2zG_LGIowjAlVKu9HVavb3Tgzxt9W6TSpI-OBJ39LDCLVO0BA/s320/gran+mezquita+de+djenne.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Gran Mezquita de Djenné, Djenné - Malí (1906-1909)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Es el mayor edificio del mundo hecho de barro. Si bien los orígenes datan de entre 1180 y 1330 la actual mezquita se construyó entre 1906 y 1909. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Desde 1988 es considerada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-72456133682685032032020-04-27T23:05:00.001-07:002020-04-27T23:05:16.270-07:00La Gran Ola de Kanagawa, Katsushika Hokusai<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqEunMLy02s1JhsKVjPPWszCm1UmP55B4eDOhrTEqiZfexwftFD94qOHjHH7KmADlpkNXejJXoILCcPWcPjA_81ETGLPBz1q5XTe4V8xBOSIwo4IVab8XCbb4u9fZnczadXEOXpWOQqyg/s1600/la+gran+ola+kanagawa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1096" data-original-width="1600" height="219" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqEunMLy02s1JhsKVjPPWszCm1UmP55B4eDOhrTEqiZfexwftFD94qOHjHH7KmADlpkNXejJXoILCcPWcPjA_81ETGLPBz1q5XTe4V8xBOSIwo4IVab8XCbb4u9fZnczadXEOXpWOQqyg/s320/la+gran+ola+kanagawa.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
La Gran Ola de Kanagawa (Katsushika Hokusai, 1830-1833)</div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Impresión xilográfica (25 x 37 cm) / Ukiyo-e / Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y otros</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;"><br /></span></div>
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Ukiyo-e es un género de grabados sobre madera (xilografía) producidos en Japón entre los siglos XVII y XX.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La Gran Ola de Kanagawa es la estampa más famosa de este género, así como una de las imágenes más conocidas del mundo. Son varios los museos y colecciones privadas que poseen ejemplares de esta obra.</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-83947404312772960762020-04-26T22:54:00.002-07:002020-04-26T22:54:58.267-07:00Un Perro Andaluz, Luis Buñuel<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2ikl_AdYMZVmplFXSGvakv5xNYr0pG2admXE05QYLrnyZcDpIL_zfWOmr02BvdKgHDKsSZ9fbrNkJXkQdgWFcLGy7Fs59bX0cm9ZGcy5PC01R27KRK73z2hCJbYlpmg4-8xO2yEHfY4o/s1600/un+perro+andaluz.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1125" data-original-width="1600" height="224" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2ikl_AdYMZVmplFXSGvakv5xNYr0pG2admXE05QYLrnyZcDpIL_zfWOmr02BvdKgHDKsSZ9fbrNkJXkQdgWFcLGy7Fs59bX0cm9ZGcy5PC01R27KRK73z2hCJbYlpmg4-8xO2yEHfY4o/s320/un+perro+andaluz.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Un Perro Andaluz (Luis Buñuel, 06-06-1929)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En verdad no se trata de una foto, sino de un fotograma de la película Un Perro Andaluz, escrita, producida, dirigida e interpretada por Luis Buñuel, con la colaboración de Salvador Dalí.</div>
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<br /></div>
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En la escena un hombre, previo afilado de su navaja de afeitar, se dispone a seccionar por la mitad el ojo de la mujer.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Una continua sucesión de escenas deslavazadas, que evocan al sueño y al delirio y cuya dureza pretende incidir en el plano moral del espectador. constituyen el argumento de este filme que es además el ejemplo más significativa del cine surrealista.</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-16091145090246378182020-04-26T00:17:00.001-07:002020-05-10T00:39:52.147-07:00Hábitat 67, Montreal - Canadá (Moshe Safdie)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1vM1jh_m4jxvbzLxhWPu97hDpCiwJyfiw24RdSKjQasajiwbpW20l3v8bsSR8Ci1p1dyfxcpRiVsjkyrg3tlQhzvnMvJORoZJpT0uYKFi8gO3lVJ8PkoA4GW6r1hx8i7N8Q2KFvDy0YE/s1600/habitat+67+montreal+canada+moshe.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1174" data-original-width="1600" height="234" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1vM1jh_m4jxvbzLxhWPu97hDpCiwJyfiw24RdSKjQasajiwbpW20l3v8bsSR8Ci1p1dyfxcpRiVsjkyrg3tlQhzvnMvJORoZJpT0uYKFi8gO3lVJ8PkoA4GW6r1hx8i7N8Q2KFvDy0YE/s320/habitat+67+montreal+canada+moshe.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Hábitat 67, Montreal - Canadá (Moshe Safdie, 1967)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Concebido originalmente en la tesis doctoral de Moshe Safdie fue construido como pabellón para la Expo '67 de Montreal siendo más tarde un lugar residencial.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Esta arquitectura brutalista se compone de 354 encofrados de hormigón prefabricados e idénticos superpuestos en distintas combinaciones que llegan a alcanzar las 12 alturas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Safdie tenía la idea de aunar en un mismo lugar la naturaleza y el aire libre junto con la privacidad, con una suerte de apartamentos con terrazas que permitiese beneficiarse a la vez de las ventajas de la concentración y economía de un bloque de apartamentos modernos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La idea de que fuera además una vivienda asequible quedó frustrada por la alta demanda.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVYZxBFYlAhgir_u1Zur0nHZZoNKG7evlSg2Hx-5ZEY_hMq5SJ1QfjiOwzAn5fsSadQVynbsH6dCroU6_cFQrScBJeNnM8lljVLf3KdRLep9PjWqp4_hMVklziaCJnAAJgmNrUwvrShdU/s1600/habitat+67+panoramica.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="384" data-original-width="1600" height="76" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVYZxBFYlAhgir_u1Zur0nHZZoNKG7evlSg2Hx-5ZEY_hMq5SJ1QfjiOwzAn5fsSadQVynbsH6dCroU6_cFQrScBJeNnM8lljVLf3KdRLep9PjWqp4_hMVklziaCJnAAJgmNrUwvrShdU/s320/habitat+67+panoramica.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Panorámica Hábitat 67</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-41214928926517447522020-04-24T23:53:00.004-07:002020-04-24T23:53:59.796-07:00Guerrillero Heroico, Alberto Díaz (Korda)<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOgWvI6sUgnktrmV2tX6wSOK7eVv8HUG7gCBdCJyg1b6m6tNc2RSt4Ah_wlnAWnlsdUj4kgGNF_aHJll8OZX2orCPyzQm3qYo67ovFKw5OBgR_0dT3yidm-NqimWX9nvRHeusRE7zR9SQ/s1600/che+gevara+guerrillero+heroico+korda.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1064" data-original-width="1600" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOgWvI6sUgnktrmV2tX6wSOK7eVv8HUG7gCBdCJyg1b6m6tNc2RSt4Ah_wlnAWnlsdUj4kgGNF_aHJll8OZX2orCPyzQm3qYo67ovFKw5OBgR_0dT3yidm-NqimWX9nvRHeusRE7zR9SQ/s320/che+gevara+guerrillero+heroico+korda.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
Guerrillero Heroico (Korda, 05-03-1960)</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La instantánea captura al Che mirando a lo lejos durante el entierro de las víctimas de la explosión de La Coubre.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La foto fue publicada siete años después. Es la más conocida de su autor, Korda, y ha sido versionada en múltiples ocasiones.</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6094600583612372360.post-66885161075906758642020-04-24T14:16:00.003-07:002020-04-24T14:16:49.774-07:00La Isla de los Muertos, Arnold Böcklin<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkSiZUkyUIk-ABRQScYTXg869sgrrzDdkd32FGuxh172giIljQXst3X2e62DRaSm6j4hJu1m6hyphenhyphenHKv1pN5fUGT1OMZ-eCU0p3dbXgBuwm6amgvRJ-nG3TVa2vZrTGgXDd54tZASffkG_k/s1600/la+isla+de+los+muertos+Arnold_Boecklin_-_Island_of_the_Dead%252C_Third_Version.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="880" data-original-width="1600" height="176" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkSiZUkyUIk-ABRQScYTXg869sgrrzDdkd32FGuxh172giIljQXst3X2e62DRaSm6j4hJu1m6hyphenhyphenHKv1pN5fUGT1OMZ-eCU0p3dbXgBuwm6amgvRJ-nG3TVa2vZrTGgXDd54tZASffkG_k/s320/la+isla+de+los+muertos+Arnold_Boecklin_-_Island_of_the_Dead%252C_Third_Version.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
La Isla de los Muertos, Arnold Böcklin (1883)</div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Óleo sobre tabla (80 x 150 cm) / Simbolismo / Alte Nationalgalerie (Berlín)</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div style="text-align: justify;">
La Isla de los Muertos es una serie de cuadros simbolistas que representa un remero y una figura blanca sobre una barca dirigiéndose con a una superficie rocosa, presumiblemente se trata de Caronte llevando un alma al Hades.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Consta que esta obra cautivó la atención de distintas personalidades: Hitler, Freud y Lenin, entre otros.</div>
Perretihttp://www.blogger.com/profile/02908022568576545893noreply@blogger.com0